Efemérides fotográfica (1)

             Se cumplen 200 años del nacimiento de Théophile Gautier, escritor francés del siglo XIX y muy conocido también por sus viajes, entre los que incluyó España. Aquí vino en calidad de periodista durante la Primera Guerra Carlista. Aunque incluyó en su equipaje un aparato de fotografía, ninguna de sus fotografías ha llegado a nuestros días. Es una auténtica pena. Gran observador de las costumbres y modas, se asombró al ver el uso que de la mantilla y del abanico hacían las españolas.

              A él le conocemos perfectamente ya que fue uno de los personajes que retrató Nadar. Nadar hacía retratos como lo haría un pintor pero con un medio nuevo- la fotografía-. He aquí el retrato de Gautier.

Aquí vemos a un hombre de mediana edad, corpulento y vistiendo al estilo bohemio. Junto a Alejandro Dumas perteneció al excéntrico grupo de "El pequeño Cenáculo" y era amigo de Victor Hugo y de Honoré de Balzac.

PS: Reflexión: no hay como una buena fotografía del siglo XIX para que nos llegue hasta nuestros días.¿Durarán nuestras fotos más de 150 años?

Querida Fotografía

          O como las fotos de papel (en mis tiempos simplemente las llamábamos fotografías) son algo más que un trozo de papel.

          "Dear Photograph" (Querida Fotografía) es un estupendo y original proyecto iniciado por el joven canadiense Taylor Jones que consiste en fotografiar en el presente fotografías del pasado en el lugar y con la perspectiva original que fueron realizadas, dejando entrever lo que una vez fue y significó aquél encuadre.

          Si tienes fotos antiguas y acceso a los lugares en que fueron tomadas, este podría ser un ejercicio fotográfico a modo de proyecto personal que, a la vez que te permite practicar tu hobby favorito, te hará recordar buenos momentos.
           Como hay que practicar y dar ejemplo, cogí una foto de mi album y me fuí al Campo Grande. La foto original data de Octubre de 1962 y yo la "rehice" ayer mismo, mientras la gente me miraba con curiosidad.

        Allí estoy yo, con dos añitos y medio, y mis hermanos mayores -tengo otros cuatro-. Sin duda, para los que somos de Valladolid, el Campo Grande es el jardín de nuestra infancia, con los pavos reales y los cisnes. También existía, y existe, una pajarería donde fue tomada la foto. Encuadrar la foto y que encaje todo perfectamente no es tan fácil como se parece. Haced la prueba y ya me contáis!!!.
        Gracias, Taylor Jones, por traerme recuerdos tan especiales.

             Para saber más de este proyecto y ver "recuerdos" pincha en

http://www.taringa.net/posts/imagenes/11819016/Querida-fotografia_.html 

http://dearphotograph.com/ 

Mix de verano (3)

         Las tormentas son típicas del verano y este fin de semana hemos tenido alguna que otra. Aquí os incluyo un enlace de Jim Reed, un fotógrafo-cazador de tormentas de Kansas, audaz y temeraria afición con la que nos recuerda la fuerza de la naturaleza y su belleza.
http://www.stormchaserbook.com/gallery.html?gallery=Summer
(Pincha en Photographs y verás una selección de fotografías de las distintas estaciones del año).
         Sin duda después de la tormenta, viene la calma y en el cielo aparece el arco iris. Por eso, éste es un tema que gusta mucho a fotógrafos y da pié a muchas variaciones.
http://www.designzzz.com/beautiful-rainbow-photography/

Arte y Fotografía (1) Chuck Close

          Tuve la enorme suerte de "caer" en el Museo Reina Sofía en marzo de 2007 y descubrir un artista potente, directo y sin ambages en su obra : Chuck Close. Su especialidad es el retrato. Personajes claves de la cultura moderna norteamericana como Philip Glass, Richard Serra o más recientemente Brad Pitt o Kate Moss han posado para él. 

 http://mariposasenlacabeza.wordpress.com/2010/09/27/chuck-close/

      Close combina el arte del retrato (y del autorretrato -me recuerda a Rembrandt) partiendo de la Fotografía como recurso y soporte de la memoria para después plasmarlo en el lienzo. Si algo caracteriza su obra es el gran tamaño en el que reproduce sus imágenes: óleos de más de 2 metros de alto impactan al observador y fascinan según uno se acerca. El virtuosismo y el trabajo riguroso no restan fuerza y sinceridad a sus rostros que miran directamente a la cámara para después mantener un diálogo mudo con el espectador. En sus retratos hiperrealistas combina distintas técnicas con impactantes resultados.
        Pero más mérito tiene que, a pesar de su estado actual -está en silla de ruedas debido a una enfermedad- sigue trabajando sin restar ni un ápice de dificultad y fuerza a sus trabajos.

         Junto con otros artistas fotógrafos, se está elaborando un documental que desgrana el diario quehacer de su labor.
http://kowska.blogspot.com/2011/06/artists-alchemists-documental.html
          Para conocer más sobre la obra de Chuck Close te recomiendo este enlace:

http://www.museoreinasofia.es/exposiciones/2007/chuck-close.html